Thús » featured » De Look en Lûd fan "Bosch" (artikel 3 fan 3)

De Look en Lûd fan "Bosch" (artikel 3 fan 3)


AlertMe

In achterkant foto fan it bosch Crew, mei skriuwer Michael Connelly twadde fan links yn 'e foargrûn en producer-skriuwer Tom Bernardo oan' e rjochter fan Connelly. Deputearre produkt Pieter Jan Brugge (yn hat) is direkte efter Connolly op 'e eftergrûn.

De earste twa artikels yn dizze searje rjochte op de bydragen fan de direkteuren en filmmasters dy't Amazon Prime Video 's jaan bosch Televyzjesearje har ûnderskiedende tsjustere, heulende eachopslach. (De searje is basearre op de detective romans fan Michael Connelly, dy't ek in útfierende produsint is op 'e toan.) Yn dizze einlingsnivo sil ik praat wurde mei de keunstners dy't de show har unike lûd jaan, begjinnend mei de searje' muzyk komponist Jesse Voccia.

De muzyk foar bosch moat de tsjustere, emosjoneel oplaat sfear fan 'e ferhalen sjen dy't de searje fertelt. Gelokkich wie Voccia, dy't earder wurke oan oer 60-spesjale films, wie oant dy útdaging. Hy fertelde my oer hoe't er by de serie 'kreatyf team' kaam. "Doe't ik by de pilot kaam, wiene wy ​​ûnder in skoft fan in tiid krimp," sei er. "Wy hiene sawat seis dagen om de styl fan 'e muzyk te ûntwerpen en dan de folsleine ôflevering te skriuwen. Lit oerlange Eric Overmyer en producer Pieter Jan Brugge kaam oer nei myn atelier en wy hiene dy klassike diskusje oer wat de bosch muzikaal sfear moat fiele. Wy prate oer oare films, muzyk en boeken, hawwe we praat oer ferskillende wiken yn LA en hoe't sy yn 'e films en tv-shows yn' e tiid skildere waarden. Fan 'e earste gearkomste wie it dúdlik dat se gjin tradisjoneel tema-typ fan score wiene. Se woenen bosch om in mear oriïntearre of ympresjonistysk soarte muzikale stof te hawwen. De muzyk soe ferbûn wêze oan de ynterne kampen en mentale prosessen, mar de sichtbere fysike aktiviteiten op it skerm.

'Ik gong fuort foar in pear dagen en kaam mei de measte punten fan' e earste ôflevering. Lokkich foar my, se liene it. It proses wie maklik omdat se wisten wat se winsken en wy namen de tiid om echt te praten. Ik koe dan de goede oanpak fine foar de show. Nei in tal seizoenen hawwe wy in protte kapasiteiten om te kommunisearjen oer de muzyk. De personaazjes fan 'e show binne groeid en waarden troch in protte. Wy hawwe no sa folle ûnderfinings en aventoeren as útgongspunt om muzyk te besprekken. "

As frege wurdt oer wat Bosch apart hat fan oare projekten dy't er wurke hat, hat Voccia antwurde: "It earste ding dat útkomt is de" rjochte oanfraach fan ûnderstreeks. " Elke seizoen fan bosch is in protte as in boek mei haadstikken, yn stee fan in searje fan episoaden. Op in protte manieren is it as in 10-oere film. Dit soarget dat wy trochgean mei it ferhaaltsje yn in relatyf hege ferhâlding fan 'detail' oant 'pas fan progress'.

"Binnen ús episodysk ramt befettet dizze tiid de tiid om te rjochtsjen op ferskate aspekten fan 'e tekens en relaasjes. It jildt ek dat wy in soad fan 'e konventionele en ferplichtjende "homicide detective genre" muzykmomenten skeppe en wat skeppe dat ik' Bosch Burn 'neame. De brâning is ûntstien as it ferhaal fljocht sûnder ûnderbrekken en spanning boud en boud en opnij is in ferhege realisme en bewustwêzen fan 'e karakter's en de gefoel fan lokaasje. Faak as muzyk oan 'e lykboaasje tafoege is, hat it in tendins om dizze ynboude krêft frij te freegjen en de ferhaal te meitsjen fan' e ferhaal yn 'e poëzij. Ien fan myn haadûntwerpen op 'e foarstelling is hoe't jo muzikaal mei it drama oanfreegje, jouwe dy ekstra emosjonele dimensje of ferhaalfunksjonearjen, útkomme en dochs de brâning bewarje. bosch As in show hat in idiosynkriske manier fan middelpunt en dûbeld op 'e punten. Troch gebrûk fan muzyk yn gedachten bewurke applikaasjes, yn ferliking mei de oprjochte konvinsjonele manieren, kinne wy ​​wat nijs oan it genre bringe. In soad gedachten giet yn wêr't de muzyk begjint en stopet bosch. "

Ik neamde Voccia dat, wylst hy nei syn muzyk hearde bosch, Ik hearde ûnderdielen oan 'e kant fan Bernard Herrmann en oare passaazjes dy't my oanbelangje fan John Barry, benammen yn it gebrûk fan strings. Ik frege oft dizze twa ikonklike filmkomponisten in ynfloed hawwe op syn wurk. "Absolút!" Antwurde Voccia. "Bernard Hörmann's skriuwers foar de Hitchcock-films wiene tige ynfloed op my opwekke. taxi Driver, Fahrenheit 451, en Vertigo Myn muzikale ûnthâld frijwat faak. Hermann's gebrûk fan syn agile repetitive blokjes en syn unorthodoxen ensembles en orkestraten binne einliks ynspirearjend. Der is ek in fiver oan syn muzyk dy't seit "âld hollywood'op in manier dat nimmen oars foar my docht en ik besykje somt inkele fan dat yn te nimmen bosch as in part fan ús grûn yn 'e Los Angeles/hollywood miljeu.

"John Barry skoarde myn jeugd. Ik skreau James Bond as bern en ik haw dizze films hûndert kear sjoen. Sawol sa't ik it string fan 'e strjitte leaf ha, wat my krekt krige, wie syn houtblazer en fûgels fan tekstjes. Ien fan myn favorite ferhúzjen wie de manier wêr't er jo koe yn in folslein oare wrâld fuortlost, as jo opnij ûnder wetter wiene, in donkere goa, of yn nulle swietens.

"Ik tink by filmskonserten is in soarte fan Beatles vs. Stones ding mei John Williams en Jerry Goldsmith. Ik ha altyd fêst op Team Goldsmith. Chinatown wie in grut part fan ús earste diskusje oer bosch en ik ha nea echt wat oer. Op eigen manier besykje ik yn guon fan dy ynfloed te wurkjen yn 'e ynstrumintaasje, atmosfear en oare lytse berjochten. Chinatown Oarspronklik hie in perioade korrekte skoare en elkenien hat it haat. Goudsmid kaam mei in brutaal flugge resource en wie wat sa fet en ungewoan. Ik besykje dy lessen mei my te dragen, as ik sizzen bin om te skriuwen.

"In oare komponist dy't in grutte ynfloed hie op my, dat ik tinkt yn 'e bosch Muzyk is Toru Takemitsu. Syn kombinaasje fan 'rûge en glêdende' muzyske eleminten en it fermjen fan 'e muzyk mei de omjouwing fan klimaat binne lessen dy't ik faak brûke op' e show. Om syn films te besjen, bin ik noch altyd hypnotisearre troch de webs dy't hy troch de ferhaalboargen weelt. Syn kombinaasje fan de Frânse ympresjonistyske ynfloed mei de tradysjonele Japanske muzyk is folslein ûnferjitlik foar my. Ek it pleatsing fan syn muzyk, de ynstjoeringen en de ferrintingen binne sa swier as de muzyk sels. "

Ik fertelde ek Voccia dat ik yndruk waard troch syn gebrûk fan oare artysten opnames bosch. Ien of mûglik begelieding dat ik tocht dat it benammen skynde wie yn it begjin fan 'e ôflevering "Blood Under the Bridge" (seizoen 3, Episode 5), doe't twa plysjedetektiven besykje in frou te ynformearjen dat har soan fermoarde fûn waard. It sintrum waard begelaat fan 'e melanolyske opname fan Charlie Haden fan "Going Home". Ik frege Voccia hoe't hy beslút wannear't en wêr't besteande opnames yn syn skoallen te brûken. "Dat is 100% Michael Connelly," antwurde hy. "Hy hat in djippe leafde en kennis fan jazzmuzyk. Hy makke sels in dokumintêre film oer saksofoan Frank Morgan neamd Lûd fan ferlossing. Michael Connelly wit wa't spyljen op hokker jazz albums de manier wêryn boarstige berntsjes baseballsteat yn âlde films kenne. In protte fan 'e muzykekoaren yn' e show komme eins krekt út syn boeken. Harry Bosch is in grutte jazzlover en der binne faak ferwizingen foar spesifike dielen fan bepaalde lieten yn 'e boeken.

"It is ien fan myn favorite parten fan 'e show. Ik bin sa dankbar dat wy de echte recordten brûke. It skeelt in sfear dat is sa waarm en majesteit en komplek. It eksimt Harry Bosch sa perfekt en makket safolle djipte oan syn karakter en de show allinich. It helpt my ek op kursus as kontrôt foar de muzyk dy't ik meitsje. Om yn itselde frame as de titanen te berikken. Soms sil ik myn broer neame, dy't ek in muzikus is en sizze "Wat dogge ik? Oh neat ... krekt in teken skriuwt dat út guon komt Coltrane"

Voccia gie yn detail oer de mechanisme fan syn muzyk opnij. "Op bosch en op 'e measte fan myn punten, spielje ik alle ynstruminten sels, útsein de trompetpartijen, "sei er. "De eigentlike mix fan echte registreare ynstruminten nei firtuele is oer 60 / 40. Ik docht ek al it yngenieurjen en it mingjen. Ik hâld fan muzyk te spyljen en ik hâld fan technyk.

"Foar monitors brûke PMC IB1s, Genelec 1030s en wat lytse Auratone sprekkers. Hast allegear wurdt opnommen troch in pear BAE 1084-preamps mei de Bootsy Mod yn twa UA-Apollo-ynterfaces. Ien fan 'e Apollo's is foar it opnimmen en de oare is opset as patchbaai foar myn samling fan bûtenbord-signalprozessors fan' e lette 70s en mid 80s. Ik haw in Korg SDD-3000, in Roland RE-201 Space Echo, in Lexicon PCM60, 70 & 80, en in Eventide H3000 opset as aux sends fan Digital Performer. It geheime wapen is lykwols in Lexicon Prime Time 93 fan 1979. Ik brûke it om alle soarten prachtige tekeningen en samples te meitsjen mei har hingjende 256ms fan geduldgegevens. Foar my is it it measte muzikale stik fan bûtenbord-signalisearjende apparatuer dy't ea ûntwikkele is. It is mear fan in ynstrumint as in ferfal.

"Ik genietsje genôch yngenieur, dus oer 'e jierren haw ik alderhande preamps, kompresjers, EQ's en frjemde bandmikrofones sammele. Foar my is de kleur fan it lûd faak mear emosjonele as de eigentlike notysjes. As ik gjin goeie lûd haw, dan sil gjin fan 'e notysjes gewoan fiele, mar mei de rjochte toan steane de notysjes just op jo út en de muzyk begjint te skriuwen. Ik haw ek in middellike 'út kontrôle' modulêre sytstatus dy't ik wolris as lûdboarne brûke mei har eigen ferskate VCOs, mar meastentiids as in eksterne sellenprobleeming. It is in protte wille. Modulêre synthes foar my binne ideeëngenoaten fan 'e ideeën en wy binne wier yn in goudene tiid mei safolle ljochte ûntwerpers dy't nije modules skeppe. It is kreatyf opnij te laden om in skoft fan 'e kompjûterskerm ôf te litten en te ferliezen yn dat prima yntuitive gaos.

"Ideaal ik wol graach tiid fertsjinje as ik kin by it begjin fan elke projekt lûden en tekstueren sammelje dy't brûkt wurde yn 'e skoare. Ik sykje altyd nei dy hântekening. Somtiden is it in sinjaleketting dy't 'de stimming' skeelt, somtiden is it in nije firtuele ynstrumint dat ik makke yn Reaktor of in bank fan foarsjenningen dy't ik makke yn in synth. Somtiden is it in 15-stringje Lute út Egypte, dy't ik krekt op eBay opnommen is mei just de rjochter mic.

-------------------------------------------------- --------

Yn it earste artikel yn dizze searje hat direkteur Laura Belsey de serie '' amazing 'lûdôfdieling foar lof as it sprekjen fan lokaasje skilderje. "Ik wie ferrast op hoe goed wie it lûd úteinlik te wizen hoe't ûngelokkige lûd einige fan ús lokaasjes wiene," sei se.

In kaai lid fan dy ôfdieling is lûdmisker Scott Harber, CSA, dy't oer de swierrichheden útwurke wie Belsey oan te jaan. "It skôgjen fan skiedkundige dialekten op drokke strjitten en yn 'e wrâld yn' t algemien is in taak dy't wy besykje faak op te lossen bosch," hy fertelde my. "As alle produksjes op 'e lokaasje opnimme, besykje wy te kontrolearjen wat reden is en post-produksje dúdlike folsleine dialoochspoaren jaan dy't telegraaf helpe mei de wurden en ferhaal. Wy dogge dit mei eksterne middels lykas ferkearskontrôle en liberaal gebrûk fan draadloze miken. Boppedat hat de gearwurking fan 'e kamera ôfdieling massaal wichtich, dus kinne wy ​​de ympuls bewege om tagelyk breed en tight lenses te skriuwen. Dêrtroch foarkomt it faak heard hearde problemen om in breed shot te sjen, wylst in djippe, dûbele aktrise fan 'e lavalier hearre litte dy't it tsjinoerstelde klinkt wat it sjocht. Sûnder help fan 'e direkteur fan' e fotografy soe dit net op ien of oare mooglikheid wêze, en Patrick Cady en Michael McDonough begripe de totaliteit en doel it ferhaal yn 't konsert te fertellen.

"De kearn fan it systeem bestiet hjoed de dei fan 'e unparallele Aaton Cantar X3-ûntwerp dy't it proses makke hat en ekstreem flink, robúst en sûnder kompromisearret. De lûd- en winststruktuer hawwe my tasein om agressyf en heulereer te ming te meitsjen as yn it ferline dat post hâldt om te sjen en te hearren. Ek leafde ik de yntegreare metadata-ketting en de ekstreem fleksibele manier kin it hiele systeem boud wurde. Wy brûke Lectrosonics draadloze systemen foar booms as akteurs dy't wy draaie mei DPA 4071 of 6061 mics. De DPAs ming goed mei ús boommyk en rig goed yn alle ferskillende keuken dy't wy beynfloedigje. Op de boompôlen binne wy ​​neffens Sennheiser MKH 50's, Schoeps CMIT 's, of Sanken CS3e' s foar mear te hingjen ôfhinklik fan 'e needsaak. "

-------------------------------------------------- --------

fans fan bosch sil bliid wêze dat de rige al foar in sechs seizoen fernijd is. Yn in an Ynterview mei de Tampa Bay Times dizze april, Connelly die bliken dat it folgjende seizoen basearre is op syn roman 2007 De Overlook, mar hy addt "mei guon updates. It wie basearre op terrorisme; no giet it om ynlânske terrorisme. "Der sil ek guon eleminten wurde fan Connelly's resinte Bosch-roman Dark Sacred Night, dy't in direkte fuortsetting fan 'e ferhaal liede dy't oan' e ein fan 'e seizoens fiif fêststeld wie, dêr't Harry yn' e kâlde kwestje moard waard fan 'e tillefoans dochter fan Elizabeth Clayton (Jamie Anne Allman), in drugsoardering dy't er stiek doe't hy ûnderbrutsen waard om in illegaal opioid racket. Ik bin der wis fan dat ik foar alle Harry Bosch (en Michael Connelly) fans praat as ik sis dat ik efkes nei it sechste (en hopelik net lêste) seizoen te sjen.

Part 1 fan dizze searje kin sjoen wurde hjir en diel 2 hjir. Ik bedoelje Allie Lee, Lead of Publicity yn Amazon Prime Video, foar har untwerpige help om dizze searje artikels mooglik te meitsjen.


AlertMe
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

Skriuwer at Broadcast Beat
Doug Krentzlin is in akteur, skriuwer, filmhistorie dy't yn Silver Spring, MD libbet mei syn katten Panther en Miss Kitty.
Doug Krentzlin